Yüzyıllar boyunca Fransa turizmin başkenti olarak kabul edildi. Her yıl, birkaç milyon gezgin Louis XIV topraklarında turlara çıkıyor. Mimari manzaralarını kendi gözleriyle görmek istiyorlar. Yazımızda Fransız mimarisinin özelliklerini öğreneceksiniz.
Romantik dönem
Mimaride bu üslubun şekillendiği dönem, 11. yüzyılın sonu ve 12. yüzyılın ana kısmına denk gelir. Tarihçiler, bunun Fransa'da Orta Çağ kültüründe sadece maddi değil, aynı zamanda manevi bir yükselişin olduğu zaman olduğuna inanıyor. Üç nefli bazilikalar en yaygın olanlarıdır. Tonozları silindirikti. Örneğin, Toulouse kentindeki Saint-Sernin kilisesi. 1080 civarında inşa edilmiş ve adını şehrin ilk piskoposundan almıştır. Aşağıdaki fotoğraf, Fransa'daki Romanesk mimarisinin bir örneğini göstermektedir.
Kilise tuğladan inşa edilmiştir. Düzeni bir haçı andırıyor. Ancak o dönemin Fransız mimarisinden farklı olarak kilise tonozludur.tavanlar. Ayrıca bir başka farkı daha var, bu bir galerinin varlığı. Ayin sırasında kilisenin etrafında dolaşabilir ve cemaatçileri rahatsız etmeyebilirsiniz.
Gotik
Fransa'da Gotik mimari 12. yüzyılın başında geliştirildi. Bu yöndeki ilk bina ülkenin kuzey kesiminde ortaya çıktı. 13. yüzyılın ilk yarısında Gotik, Fransa'nın her yerine yayılmıştı. Taşıyıcı duvarlardaki yükün az altıldığı bir çerçeve sistemine dayanmaktadır. Bu nedenle mimari yapılar daha zarif ve daha ince hale gelir. Mimarlar, büyük pencereleri kullanma, onları renkli vitray pencerelerle dekore etme olanağına sahiptir. Böylece cepheler sivri kemerler ve çok sayıda heykelsi kompozisyon ile zenginleştirilmiştir.
14. yüzyılın başında, Fransa'nın mimarisi gözle görülür şekilde değişti. Birçok dekoratif unsur var. Cepheler, tanınabilir vücut kıvrımları ve duruşları ile karakterize edilen heykellerle dekore edilmiştir. Bu yüzyılın ilk yarısı, pencere açıklıkları alevlere benzediği için Flaming Gothic olarak adlandırılıyor.
Fransa'daki gotik mimari, Paris, Chartres ve diğer şehirlerdeki çeşitli katedrallerle temsil edilir. Gotik'in en parlak temsilcisi Saint-Denis Manastırı'dır.
Sonraki yıllarda binalar bu tarzda dikildi ama biz 14. yüzyıldan 17. yüzyıla sorunsuz ilerliyoruz.
Onyedinci yüzyıl
Fransa'daki bu dönem, şehirlerin büyümesi, bahçelerin ve parkların gelişmesiyle belirgindir. Tarihçiler bu yüzyıla mimaride klasisizm çağı diyorlar. Bu kez Batı Avrupa'nın gelişimindeki en parlaklardan birikültür. 17. yüzyılda Fransa'nın mimarisi mantık, sadelik, netlik, denge ve katı orantılarla karakterizedir. İnşaat ve kontrol artık ülkenin elinde. Sarayda yeni bir pozisyon ortaya çıktı - kralın mimarı veya ilk mimar. Devlet emirlerinin inşası için muazzam mali kaynaklar tahsis edilmektedir. İnşaat sadece başkentte değil, taşra kasabalarında bile devlet kurumları tarafından kontrol ediliyor. Devlet imar çalışmaları kapsamındadır. Fransa'da Rönesans mimarisi. Kraliyet sarayları ve kaleleri etrafında yeni yerleşim yerleri ortaya çıkıyor. Temel olarak tasarlanan nesneler kare veya dikdörtgen şeklindedir. Nadir durumlarda, bunlar savunma unsurları, yani hendekler, surlar, burçlar, kapılar ve kuleler tarafından oluşturulan çokgenlerdir. Her şehrin içinde, ana meydanı olan ayrı bir dikdörtgen sokak sistemi vardır. Örneğin, Henrichmont ve Marl şehirleri. Kral, eski binaların düzenli planlama ilkesine dayanacak şekilde yeniden inşa edilmesini emreder. Bu, şehrin düz otoyollara, dikilmiş kentsel topluluklara sahip olacağı ve doğru biçimdeki meydanların ortaçağ sokaklarının kaotik ağını süsleyeceği anlamına geliyor.
Fransız mimarisi nefes kesici! Klasisizm tarzı, Vendôme, Charles de Gaulle, Greve, Chatelet, Madeleine ve diğerleri gibi karelerle temsil edilir.
Place Vendôme
Klasisizmin bu çarpıcı örneği, Fransız başkentinin ilk bölgesinde yer almaktadır. Kare bir sekizgen üzerine kuruludur. Adını Henry 4'ün soyundan gelen birinden almıştır.konak yakındadır. Meydan, mimar Jules Hardouin-Mansart tarafından tasarlandı. İnşaat 1699'da başladı. İki yıl sonra çalışma tamamlandı. Alan kraliyet planına göre tasarlandı. Zarif cephelere sahip güzel binalar kapalı tek bir alan oluşturdu ve merkezinde Louis 14'e bir anıt var. Ancak, Büyük Devrim yıllarında, monarşinin bu sembolü hayatta kalmadı. Fransa, Napolyon Bonapart tarafından yönetildiğinde, Place Vendôme'un kalbine bronz bir sütun dikildi. Yüksekliği 44 metre idi ve bunun için malzeme olarak Avusturya ve Rus silahları kullanıldı. Sanat tarihçileri, Trajan'ın Roma'daki dikilitaşını Vendome Sütunu'nun prototipi olarak görüyor.
Versay Sarayı
Fransa mimarisindeki klasisizm, bu tarzın gelişiminde en yüksek nokta olarak kabul edilen Versay Sarayı tarafından da temsil edilmektedir. Bu saray ve park topluluğunun, Paris'in banliyölerinde inşa edilmiş Fransız hükümdarlarının görkemli bir ikametgahı olduğuna dikkat edilmelidir.
İkametgahın tarihi 17. yüzyılda, yani 1623'te başlar. Daha önce burası, Louis 13'ün emriyle inşa edilmiş mütevazı bir av kalesiydi. Mimar Louis Leveau'nun yanı sıra ünlü park dekoratörü Andre Le Nôtre, küçük kaleyi değiştirdi ve genişletti. Sol tarafta, o zamanlar Le Nôtre tarafından tasarlanan parka bakan heybetli bir cephe dikiyor. İkinci katta Levo, Ayna Galeri'nin daha sonra göründüğü bir teras açtı.
Böylece, ikinci inşaat döngüsünün sonunda, Versay Sarayı bir saray ve park topluluğuna dönüştü. hayal ediyormimari, peyzaj tasarımı ve heykelin bir sentezidir.
Sonraki yıllarda, Versailles topluluğu mimar Jules Hardouin-Mansart tarafından yeniden inşa edildi. Sarayı daha da büyütür. Her iki tarafında her biri 500 metre uzunluğunda iki kanat diker. Hardouin-Mansart, önceki dekoratörün terasının üzerine iki kat daha inşa ediyor.
Böylece, Barış ve Savaş Salonlarını kapatan Ayna Galerisi görünür. Hardouin-Mansart bununla da kalmadı. Yakınlarda, Bakanlar Mahkemesini oluşturan iki bakanlık binası dikiyor. Sonra onları zengin yaldızlı bir kafesle birleştirir. Tüm binaların aynı tarzda dekore edildiğine dikkat edilmelidir. 17. yüzyılda Fransa'nın mimarisi, topluluğun çeşitli unsurlarını tek bir sanatsal bütüne getirmenize izin veren katı bir merkezi kompozisyon ilkesine tabidir, bu da sarayı en önemli parçası olarak vurgulamayı mümkün kılar. topluluk.
Onsekizinci yüzyıl
Önceki yüzyıla, unsurların barok mimariyle yakın bir bağlantısının bulunduğu görkemli büyük ölçekli inşaat çalışmaları damgasını vurdu. Ancak 18. yüzyılda Fransa'nın mimarisi değişir. Yukarıda da bahsettiğimiz gibi, daha önce şehirler inşa edildi, şimdi inşaatlar şehirlerin içinde ilerliyor. Yeni yüzyıl, yeni ihtiyaçlar. Tamamen farklı yeni konut evleri-konaklar inşa etmenin gerekli olduğu ortaya çıkıyor. Bu çağda burjuva ilişkileri gelişir. Sanayi ve ticaret gelişiyor. Üçüncü mülk, toplum yaşamındaki rolünü güçlendirir ve ayrıca borsalar, ticaret gibi yeni kamu binaları inşa etme görevini de ortaya koyar.tesisler, kamu tiyatroları vb. Şehirlerin rolü sadece siyasi hayatta değil, aynı zamanda devletin ekonomik yaşamında da büyüyor, bu da kentsel toplulukların inşasında mimarların önüne yeni gereksinimlerin geldiği anlamına geliyor.
18. yüzyılda Fransa'nın mimarisine teorik fikirlerin ve inşaat pratiğinin çöküşü eşlik ediyor. Önde gelen şehir plancıları teorilerinde hala antikiteye yaslanıyorlar, ancak pratikte titizlik ve mantıksızlıktan sapıyorlar. Hardouin-Monsart'ın yerine Robert de Cotte geliyor. Katı klasisizm, karmaşık rokoko stili ile değiştiriliyor. Bu yönün mimarisinde çarpıcı bir temsilci mimari anıttır - Pantheon.
Souflot ve Saint Genevieve
Pantheon veya daha önce adlandırıldığı gibi Genevieve Kilisesi, hızla dini bir binadan tarihi bir anıta dönüştü. Başlangıçta bina Louis XV tarafından tasarlandı. Jacques-Germain Souflot, İtalya'dan yeni döndüğü için projeyi geliştirmeye başladı. Onun fikrinin müşterinin fikirlerinden daha geniş olduğu not edilmelidir. Mimar hükümdara sadece bir tapınağı değil, aynı zamanda ilahiyat ve hukuk fakültesi için iki ders kitabı içeren bir meydanı da içeren bir plan sundu. Souflo kısa süre sonra bu fikri terk etti, kendisini sadece kilisenin inşasıyla sınırladı. Tabanında bir haç bulunur. Sütunlarla çevrili büyük bir kubbe ile taçlandırılmıştır. Binanın cephesi, altı sütundan oluşan güçlü bir revak tarafından vurgulanır, duvarın geri kalanı boş, yani boşluksuz kalır. Panteonun maksimum yüksekliği yaklaşık 120 metredir.
Devrim sırasında Pantheon biraz değiştirildi. Bu dönemde mezardan bir mezar yapılmasına karar verildi. Pencerelerin bir kısmı tuğla kaplıydı, bu da binaya sade ve biraz kasvetli bir görünüm kazandırdı. Aynı zamanda birçok lüks dekorasyon ve heykel de kaldırıldı. Fransa'nın birçok seçkin figürü Pantheon'un kemerlerinin altına gömüldü. Bilim adamlarının, tarihçilerin, filozofların ve yazarların kalıntıları orada gömülüdür. Bugün Curie ailesi, Voltaire, Rousseau vb. Cesetlerin kalıntıları Pantheon'da saklanmaktadır. Parislilerin bu türbeye kimin defnedileceğini oldukça kıskanmaları dikkat çekicidir. Şimdiye kadar sadece 71 kişi bu onura layık görüldü. Örneğin, Dumas Pantheon'a sadece 2002'de girdi.
Tiyatrolar
On sekizinci yüzyıl Fransa'sının mimarisi, yeni kamu binalarının ortaya çıkışıyla dikkat çekiyor. Bu dönemde tiyatrolar sadece Paris'te ortaya çıkmadı. Diğer birçok il kentinde, görünüşte kentsel mimari topluluğun önemli bir bölümünü taşıyan tiyatro binaları ortaya çıkıyor. Örneğin, 18. yüzyılın sonunda mimar Victor Louis tarafından inşa edilen Bordeaux kentindeki tiyatro, Fransa'da bu yöndeki en güzel ve saygın yapı olarak kabul edilir. Tiyatro binası masif ve dikdörtgen planlıdır. Açık bir alanda duruyor. Cephesi on iki sütunlu revak ile süslenmiştir. Ayrıca odanın amacını belirleyen güzel tanrıça ve ilham perileri heykelleri de vardır. Tiyatrodaki ana merdiven önce tek kanatlı, sonra iki kola ayrılarak odanın karşı taraflarına çıkıyor. Böyle bir ön merdivenin diğer tiyatro binaları için bir model haline geldiğini belirtmekte fayda var. Fransa. Şehir plancıları, Bordeaux tiyatrosunun sade, açık ve ciddi bir mimari tarzında tasarlandığına inanıyor.
Böylece bu bina Fransa'nın en değerli anıtlarından biri haline geldi.
Ondokuzuncu yüzyıl
Yeni yüzyıl - yeni trendler. Mimaride, Fransız devletinin 19. yüzyılı, proleter ve demokratik hareketin gelişmesiyle belirlenir. 19. yüzyılda Fransa'nın mimarisi, Napolyon III'ün tarzıdır. Ekonomi gelişiyor. Bu olgu, kentsel planlama ve mimaride büyük değişikliklere yol açmıştır. Paris Operası ve Opera Garnier, bu mimari akımın önde gelen temsilcileri olarak kabul edilir. Binalar yüksek cepheler, çatılar ve çatı katları ile karakterize edilir. Binalar zengin bir şekilde dekore edilmiştir. Mimarlar son derece yüksek kalitede malzemeler kullandılar. Yeni binaların iç mekanları zengin mobilyalar ve zarif kumaşlarla dekore edildi.
Başka bir deyişle, Napolyon III'ün stili, natüralizmin yanı sıra formlar ve dekoratif motiflerle doludur. Gayrimenkule yapılan büyük miktardaki yatırım, Fransız şehirlerinin mimarisini değiştirdi, bu da şehir plancısı ve dekoratörlerin burjuva toplumu tarafından yasaklanmayan fikirlerini özgürce ifade etmelerine izin verdi. Böylece eşleştirilmiş sütunlarla süslenmiş evler vardı. Fransa'nın başkenti, yüksek binaları olan bir şehir şeklinde vatandaşların karşısına çıktı.
Modern Anıtlar
Paris'te bulunan Disneyland, Fransız mimarisinin yeni manzaralarına atfedilebilir. Birçok insan bunu düşünüyorbu bir Amerikan teması, ancak Le Bourget hava gösterisi bunlardan biri değil. Meydanı neredeyse şehrin kalbinde yer almaktadır. Her yıl, burada Rusya Federasyonu'ndan olanlar da dahil olmak üzere gezegenin en iyi pilotlarının katıldığı inanılmaz büyük ölçekli bir gösteri düzenleniyor. Aniden birisi hava gösterisine girmediyse, üzülmemelisiniz, çünkü havacılığa adanmış müzeyi ziyaret edebilirsiniz. Sergi sadece uçak koleksiyonlarını değil, aynı zamanda en şaşırtıcı uçak çeşitlerini de içeriyor.
Yüksek binaları ve kuleleri sevenler, modern Fransız mimarisinin tipik özelliği olan La Défense bölgesini ziyaret etmelidir. Turistlerin cam ve betondan yapılmış binaları bulacağı yer burasıdır. Yerliler buna Paris Manhattan'ı diyor. Dünya şirketlerinin çok sayıda ofisinin bulunduğu Paris'in iş merkezi olarak kabul edilir. Fiat otomobilinin siyah parlak granit ile tamamlanan 180 metrelik kulesi en yüksek olarak kabul ediliyor.
Kapanışta
Fransız mimarisinin tarzı kimseyi hayal kırıklığına uğratmayacak. En dikkatli turistlerin Fransa'nın ve Paris'in tüm turistik yerlerini gereken dikkatle keşfetmesi için bir yıl bile yeterli olmayabilir.
