Bu nedir - lirik bir olay örgüsü mü? Özellikleri nelerdir? Hangi karakteristik özelliklere sahiptir? Lirik olay örgüsü nasıl gelişir?
Genel bilgi
Edebiyatta lirik bir olay örgüsü, karakterlerin geniş anlamda uzay-zaman boyutundaki yaşamıdır. Ya da daha basit olarak, eserde yeniden yaratılan olaylar zinciri. Aynı zamanda, durum değiştiğinde karakter, bilişsel dönüşümlerle ilişkili olan anlamsal alanın kenarı boyunca hareket eder.
Şarkı sözlerinin bir özelliği, öznel senkretizmin korunmasıdır ve olay örgüsü, yaratıcı-yazarın bilişsel faaliyet sürecini yansıtır. Aynı zamanda, sübjektif alan bağlantılıdır, bir organizasyon ve tek bir uzay-zaman sürekliliği oluşturur. Lirik arsa, yazarın, edebi metinde somutlaşan, çevreleyen dünyanın resminin oluşturulduğu temelde niyetlerini ortaya koymaktadır.
Bu bakış açısı nasıl oluştu?
Başlangıçta, eserin lirik konusu Hegel'in dikkatini çekti. Eyleme ve olaya özel önem verdi. Filozofun bakış açısından ilki, olup bitenlerin dinamik birliğidir. Hegel olay örgüsünü estetik bir kategori olarak doğruladı. Aynı zamanda olaysıradan bir olay olarak değil, özel bir amaç için gerçekleştirilen, yürütülmesi planlanmış bir eylem olarak kabul edilir.
Bu bakış açısı Tamarchenko, Bakhtin ve diğer birçok kişinin çalışmalarında daha da geliştirildi. Aynı zamanda, konseptin "hedef" doğasına özel önem verildi. Arsa, Shklovsky, Tomashevsky, Tynyanov, Vygotsky tarafından sistematik olarak incelenmiştir. Çoğu kişi tarafından bilinen arsanın en basit yapısını oluşturmayı başaranlar Rus edebi eleştirisinin temsilcileriydi: arsa - doruk - sonuç.
Tomashevsky bu konuda en büyük verimi gösterdi. Her ne kadar arsayı sözlü dinamiklerin bağlantıları olarak tanımlayan Tynyanov'u görmezden gelmemek gerekir. Bu dünya görüşü, yaşamsal malzemenin biçimsel karşıtlığı ve onun bir sanatsal metin çalışmasına dönüşmesinin etkisiyle yaygınlaştı.
Kes Elmas
Arkaik materyalin incelenmesinde, olayların konumuna değil, geleneksel unsurların (işlev ve motif gibi) anlambilimine dikkat edildi. Zamansal bir bakış açısından olay örgüsünün olayların organize edici merkezi olduğu sonucuna varıldı. Kullanılan kahramanın türünün de etkisi vardır. Yani destanda imtihanlar ve oluş süreci vardır, dramada ise durumların trajik ve komik gelişmeleri vardır.
Bir arsa türü, ona hakim olan evrensel yapısal şemaya bağlı olarak sınıflandırılabilir. Kümülatif veya döngüsel olabilir. Ayrıca, yapı türe bağlıdır. Bu, aşağıdakiler için geçerlidir:tüm sanat eserleri, ancak şarkı sözleri söz konusu olduğunda belirli ayırt edici özellikler vardır.
Böylece, lirik olay örgüsü ve hareketi, uzay-zaman sürekliliğine ve tüm çizginin yapısal bileşenleri olarak özneye ve onun belirli bir bölümünde meydana gelen ayrı bir olaya bağlıdır. Bu arada, oldukça uzun bir süre, Hegel'in yazılarında oluşturduğu enstalasyon onunla ilgili olarak çalıştı. Şarkı sözlerinde biçim ve içeriğin konuya bağlı olduğunu düşündü.
Filozof, birliğin harici bir sebep değil, bir nesneyi algılamanın bir yolu ve ruhun öznel bir iç hareketi yarattığına inanıyordu. Bu nedenle, şarkı sözleri yaratıcılarının kişisel özelliklerine bağlıydı.
Fakat zamanla sanat dünyasında özne-nesne yaklaşımı yaygınlaştı. Nasıl bir araya geldiler? Konu organizasyonu, yazar tarafından sanatsal bir forma dönüştürülen gerçekliğin nesnel gerçeklikleriyle etkileşime girdi. Bu yaklaşımın oluşum dönemi, edebiyatın altın ve gümüş çağını yani 20. yüzyılın başlarına kadar olan dönemi kapsar.
Değişiklikler
Yukarıdaki bakış açısını değiştirmek için edebiyat eleştirisi, felsefe ve psikoloji alanında çok fazla araştırma yapılması gerekti. Yeni vizyon, öznelliği "bilinçlerin bir arada yaşama olasılığı" olarak yorumlayan Bakhtin kavramında çerçevelendi. Buna dayanarak, 21. yüzyılda şarkı sözlerinin "genetik kodunu" - öznel senkretizm - çıkardılar. Şimdi, arsa oluşumunda yer alan tüm unsurların sahip olduğu kabul edilmektedir.kendi özellikleri ile. Bu nedenle, şarkı sözlerinin genel tanımı ve karakterizasyonu daha karmaşık hale gelecektir.
Dünyanın resmini tamamlamak
Geleneksel olarak şarkı sözleri, belirli olaylara dayalı olarak plansız (veya olaysız) olarak kabul edilirdi. Bir örnek, onu olay örgüsü olmayan bir tür olarak adlandıran Zhirmunsky'dir. Her ne kadar yine de kelimede somutlaşan ayırt edici bir özellik olduğunu kabul ediyorlar. Zhirmunsky'nin akıl yürütmesi, anlamsal birime özel önem veren Tomashevsky'nin düşünceleriyle kısmen kesişir. Onun için, kelime böyle davrandı. Aynı zamanda, sanatsal açıdan değerli ses kompleksine dikkat edildi, şiirdeki tezahürlerine vurgu yapıldı.
Tomashevsky'nin vizyonunun özelliği, olayların nedensel zincirini değil, sözlü bir temanın gelişimini dikkate almasıdır. Lirik arsanın bu özelliği biraz farklı bir yorumda Bakhtin tarafından ele alınacaktır. Tomashevsky herhangi bir çalışmanın üç bölümünü seçti:
- Konuyu tanıtma.
- Onun gelişimi.
- Şiiri kapatmak.
Mevcut bakış açıları
Geçen yüzyılın 17'lerinde, lirik arsa sorunu edebiyat eleştirmenleri tarafından aktif olarak tartışıldı. Pozisyonları ne olursa olsun, tartışmadaki katılımcılar bir konuda fikir birliğine vardılar - özne-nesne ilişkilerinden yola çıkma ihtiyacı. Diğer konularda ise farklı yorumlar ileri sürüldü. Bu nedenle, bazıları olay örgüsünü metnin tek tek öğelerini birbirine bağlayan duyguların bir hareketi olarak görme eğilimindeydi.
Aynı zamanda gözlemleyebilirsinizbilgi ve anlatı malzemesi minimumda kullanıldığında karmaşıklık, derinlik, duygusal zenginlik, özlülük ve en büyük kısalık. Aynı zamanda, sözler gerçeğin kişisel deneyimleri aracılığıyla gerçeği gösterir.
Yapı hakkında
Birçok araştırmacıya göre, lirik bir olay örgüsünün gelişimi hiyerarşik ilişkilere tabidir. Bu, eserin kahramanının şiirin manevi, duygusal ve yapısal merkezi haline geldiği bir durum olarak anlaşılmaktadır. Aynı zamanda isimsiz kalabilir ve imajı lirik arsanın hareketiyle tamamlanır.
Bütün yapıyı taşıyan temel olarak, yaşayan gerçekliği yansıtan ampirik bir unsur kabul edilir. Bazıları buna katılmıyor. Ve hem lirik "ben"in hem de ampirik unsurun sadece yazarın bilincinin biçimleri olduğuna inanırlar. Alternatif olarak, bir olayı deneyimleme kavramı önerilmiştir. Bu durumda, hikayenin figüratif ve ifade edici araçlarından oluşan bir sistem kurulur.
Bir örnek düşünelim
Ve çalışma için bir nesne olarak, sanat eserlerinin incilerini sunan 19. yüzyılın büyük yaratıcısını seçeceğiz - Alexander Sergeevich Puşkin. İlginç bir yazma tarzı vardı: birçok insanı heyecanlandıran şeyler hakkında yazdı - hayatın anlamı, dostluk, zorbalık, aşk.
Modern okuyucu da eserleriyle heyecanlanır ve lirik kahramanla birlikte deneyimlenir. Ve tüm eserlerinde bulunur. Puşkin'in lirik arsası karmaşık ve çok yönlü birkahraman. Vatansever, özgürlüğü seven, despotizme ve zorbalığa karşı protesto ediyor. Kahraman adaletin galip geleceğine inanır. Kendinizi onun dünya görüşüne alıştırarak buna ikna olabilirsiniz. Sever, doğaya yakındır, anlamdan bahseder. Olumlu kişisel niteliklere sahip bir konu önümüze çıkıyor.
Puşkin'in lirik kahramanı, Decembristlerle olan dostluğundan büyük ölçüde etkilenmiştir. Ünlü "Özgürlük" kasidesinde adalete susamışlık ve özgürlük dürtüsü kırbaçlanır. Aydınlanmış bir hükümdarın, kendisine düşen sorumluluğu anlayan bir kişinin ülkeyi yönetmesi gerektiği fikrini teşvik eder. Puşkin, çok çeşitli insanlar için daha tanıdık ve sıradan duygulara dikkat etmesine rağmen. Bir eserine bakalım.
Kış sabahı
Bu şiir en iyi durumda yazılmadı. Sonra Puşkin'in hayatı yalnızlık ve hüzünle doluydu. Ancak buna rağmen, "Kış Sabahı" nın lirik arsası Rus kışının güzelliğini söylüyor. Doğanın büyüsü bu şiirde güzel bir şekilde ortaya çıkar. Abartmadan, bu eser manzara sözleri türünün en iyi temsilcilerinden biridir. Adı bile kulağa romantik geliyor. Rus doğasının güzel bir resmini akla getiriyor, göz kamaştırıcı karlı dekorasyonundaki ağaçlar, soğuk sakinlikleriyle çağırıyor.
Yapısal olarak, "Kış Sabahı" her biri altı satırdan oluşan beş kıtadan oluşur. İlki, Rus ayazlarına hayranlığı ifade ediyorkışın. Lirik kahraman, sevgilisini nazikçe uyanmaya çağırır. İkinci kıtada, dün akşam, unsurların öfkesi ve şiddetiyle dolu olarak anılıyor. Böyle bir kontrast, lirik kahramanın harika havaya daha da hayran kalmasını sağlar. Daha sonra okuyucu, kütüklerin fırında neşeyle çatırdadığı ve soğuktan ve soğuktan korkmayacağınız sıcak ve rahat bir odaya aktarılır. Ve nihayet harika kış manzaraları yeniden karşımıza çıkıyor.
Bir sanat eseri yaratmak
"Kış Sabahı" şiirinde güzel, soğuk bir kış sabahının canlı bir görüntüsüyle karşılaşırız: gökyüzü, güneş, buz, nehir, kırağı, ladin. Puşkin, metne hayatın dinamiklerini veren fiilleri de başarıyla kullanıyor: görün, uyan, siyaha dön, yeşile dön.
Ve ne ifadeler! Harika bir gün, şeffaf orman, muhteşem halılar, neşeli çatırtı, kehribar parıltısı, sevgili arkadaşım - tüm bu olumlu sıfatlar, okuyucunun ruhunda neşeli duygular ve iyi bir ruh hali uyandırır (Dmitry Anatolyevich'in bize miras bıraktığı gibi). Ve aynı zamanda, Puşkin, akşamın kötü havasını tanımlamak için olumsuz çağrışımlara sahip kelimeler kullanır: bulutlu bir gökyüzünde kara bulutlar. Bir kar fırtınası için, ona bir kişinin karakteristik özelliklerini veren kişileştirmeyi kullanır: kızgın, yıpranmış.
"Kış Sabahı"nda dilin kendine has bir sözdizimsel yapısı vardır. Başlangıçta, yazar okunması kolay bildirim cümleleri kullanır. Sonra olay örgüsü değişir, tedirgin olur. Ünlem cümleleri görünür. Sorular ortaya çıkıyor, bunlardan biriretoriktir.
Ayrıca, Puşkin'i yaratırken, çekicilikler yaygın olarak kullanılır: sevimli arkadaş, güzellik. Bunlara ek olarak, şiirde giriş sözlerinin yanı sıra doğrudan bir konuşma var. Bütün bunlar okuyucuya anlatılan olayların içindeymiş gibi hissettirir. Önümüzde şiirsel, güzelliğini görebilen ve memleketinin doğasını seven bir lirik kahraman duruyor. Neşeli ve neşeli ton, okuyuculara şenlikli ve parlak bir hava verir.
Sonuç
Yani lirik bir arsanın ne olduğuna baktık. Ve unutmayın, iki farklı açıdan. Başlangıçta edebi eleştiri bunu anlamamıza yardımcı oldu. Sonra şarkı sözlerinin en güzel örneklerinden birine geçtik, hangi koşullarda yaratıldığını, neyin dikkat çekici olduğunu ve ayrıca ince olarak kabul edilen ama aynı zamanda "Kış Sabahı" nın onsuz olamayacağı çok önemli noktaları öğrendik. büyük dehanın tanınmış bir şiiri olmuştur. Eh, belki okuyucular arasında bu yaklaşımları benimseyecek birileri olacaktır. O zaman yeni bir Puşkin'in görünümü hemen köşede.
