İnsanlığın geçtiği yola bakarsanız, bir homo sapiens temsilcisinin her zaman üç ana görevi olduğunu söyleyebiliriz: hayatta kalmak, öğrenmek ve yaratmak. İlk soru hiç ortaya çıkmazsa, geri kalanı küçük bir rezervasyon gerektirir.
En başından beri insanın hayatta kalabilmesi için çevresindeki gerçeklerle tanışması, algılaması, incelemesi, kendi bilgisinin ve rahatının sınırlarını genişletmesi gerekiyordu. Bunun biraz çaba gerektirmesi oldukça doğaldır - ilk emek ve av araçları bu şekilde yaratılmıştır, yaratıcılığın başlangıç noktası olan kaya resimleri bu şekilde ortaya çıkmıştır.
Sanat ve bilim hâlâ yakından bağlantılıdır, aynı zamanda tamamen zıt ama son derece tamamlayıcı şeyleri temsil eder.
Özellikler
Elbette, tüm tezahürlerinde sanatsal yaratıcılığın araştırmacıları ve bazı fizikçiler veya programcılar bu fenomenlerin insan yaşamındaki önemi hakkında yorulmadan tartışabilirler. Bununla birlikte, sanat ve bilim, paradoksal olarak, gerçekten yakından bağlantılıdır ve bazen tek, neredeyse bölünmez bir bütünü temsil ederler.
Ancak, eğerkarakteristik özelliklerden ve önemli farklılıklardan bahsediyoruz, söz konusu fenomenlerden sadece birinin özelliği olan yönlere dikkat edilmelidir. Bir yandan sanat, gerçek bir yaratıcılık eylemidir, daha yüksek, dünyevi olmayan, soyut bir şeyle temastır. Modern uygarlığın temellerini atan antik Yunanlıların şiir, müzik ve tiyatroyu insan yaşamının en önemli bileşenlerinden biri olarak görmelerine şaşmamalı. Sanat ve bilim, elbette, öncelikli olarak, belirlenen görevlerin doğruluğu ve netliği bakımından farklılık gösterir ve eğer ilk durumda neredeyse sınırsız özgürlükten söz edilebilirse, o zaman bilim söz konusu olduğunda, kişi genellikle bunun hayalini kurar.
İnsan yaşamının bu bileşenleri arasındaki bir diğer fark, amaçları olarak kabul edilebilir. Sanat yaratmayı, yaratmayı, bir tanrıya, mutlak bir ruha yaklaşmayı hedefliyorsa, o zaman bilimin amacı çoğunlukla biliş, analiz, kalıpların belirlenmesidir.
Çalışmanın yaratıcılığı ve yaratmayı öldürdüğüne dair bir görüş bile var. Herhangi bir analiz her zaman bir tür hazırlıktır, işin mekanizmalarını belirlemek için ayrıntılara bölünür.
Son olarak, sanat ve bilim insanın erişilebilirlik derecesine göre farklılık gösterir. İlk durumda, insan ruhunun ince ipleriyle en yüksek etkileşim derecesi olan sinestezi ile karakterize edilen bir fenomenden bahsediyorsak, o zaman bilimin anlaşılması belirli bir düzeyde hazırlık, bilgi ve özel düşünme gerektirir. Yaratma eylemleri daha fazla veya daha az ölçüde mevcutturherkes, uzun yıllar eğitim ve deneyler olmadan bir uzay kaşifi veya nükleer bomba yaratıcısı olmak imkansız olsa da.
Benzerlik
Ancak, ilk bakışta göründüğü kadar birbirlerinden farklılar mı? İşin garibi, benzerlikleri tam da karşıtlıkta yatıyor. Sanat, daha önce de belirtildiği gibi, yaratmadır, ister sıva, ister ses, ister boya olsun, emrindeki belirli bir malzemeden yeni, güzel bir şey yaratmaktır.
Ama bilime yabancı bir şeyin yaratılması? Mühendislik dehası sayesinde yapılmış bir gemide bir adam uzaya uçmadı mı? Yıldızların sonsuzluğu sayesinde göze açılan ilk teleskop bir zamanlar icat edilmemiş miydi? İlk peynir altı suyu bir kerede malzemelerden yapılmadı mı? Bilimin, sanat dediğimiz şeyle aynı yaratma eylemi olduğu ortaya çıktı.
Bir bütün
Son olarak, hayatımızı oluşturan bu fenomenlerin, kavramların birçok yönden sadece benzer değil, neredeyse aynı olduğunu unutmamalıyız. Örneğin, klasisizm çağının ana manifestosu olan N. Boileau'nun incelemesini alın. Bir yandan, bu klasik bir edebi eserdir. Öte yandan, döneminin temel estetik ilkelerinin açıklandığı, tartışıldığı ve karşılaştırıldığı bilimsel bir risaledir.
Başka bir örnek, resimlerine ek olarak çizimlerinde uçak tasarlayan, insan anatomisi ve fizyolojisi inceleyen Leonardo da Vinci'nin etkinliğidir. Bu durumdasanat mı yoksa bilimsel etkinlik mi olduğunu belirlemek oldukça zor.
Son olarak şiire dönelim. İlk bakışta, yalnızca kafiye sayesinde edebi bir metne dönüşen doğru gruplandırılmış kelimeleri temsil eder. Ancak, bu sıralama ne kadar rastgele? Bir yazarın onu bulmak için ne kadar çabaya ihtiyacı var? Bunun için hangi deneyimi edinmesi gerekiyor? Şiir yazmanın da bir bilim olduğu ortaya çıktı.
Yaratıcılar ve bilim adamları
Öyleyse, sorunun ayrıntılarına karar verdiğimizde, ona daha yakından, daha talepkar bir göz atalım. Bilim ve sanat insanları genellikle insan ırkının aynı temsilcileridir. Örneğin Dante Alighieri, edebiyat dünyasına ait olduğu aşikar olmasının yanı sıra seçkin tarihçiler arasında sayılabilir. Bunu anlamak için onun "İlahi Komedyasını" okumanız yeterli.
Lomonosov, sırayla, başarılı bir şekilde kimya ve fizik okudu, ancak aynı zamanda, ode türünde sayısız yaratımın yazarı ve Rus klasisizminin yasa koyucularından biri olarak ünlendi.
Verilen örnekler sadece çok küçük, bu madalyonun her iki tarafını birleştiren rakamların küçük bir kısmı.
Özel bilimler
Dünyayı ayakta tutan sadece fizik ve matematik değil demeli miyiz? Sahada kesin hesaplama, buharlaştırma veya deney yöntemlerinden uzak çok sayıda bilimsel faaliyet vardır.bitki uyumluluğu.
Son derece ilişkili, neredeyse ayrılmaz, sanat ve beşeri bilimlerin tezahürleri olarak kabul edilebilir. Milyonlarca filolog, kültür bilimci ve psikolog yüzyıllardır sadece sanatsal yaratıcılığın kendisini değil, aynı zamanda prizmasıyla dünyayı anlamak için çalışıyor. Genel olarak, bir edebi eserin doğru çalışması, yalnızca organizasyonunun özelliklerini değil, aynı zamanda yazıldığı zamanı da anlamayı, bir kişide yeni yanlar keşfetmeyi, kendinizinkini eklemeyi, daha az önemli olmayanları mümkün kılar. dünyanın mevcut resmine nüans.
Muhakeme ve algı
Din, felsefe, bilim, sanat son derece yakından ilişkilidir. Bu iddiayı kanıtlamak için dikkatimizi Orta Çağ'a çevirelim. O zaman, dünyevi dünyada olan her şeyin yasa koyucusu kiliseydi. Konuyu sınırlandırarak, bedenin önemli olmadığı yeni bir düzeye geçerek sanatın kanonlarını belirledi.
Daha sonra kaç sapkın filozof ve bilim adamı Engizisyon'un direğinde yakıldı, kaçı basitçe kendi dünya görüşleri için aforoz edildi veya simgedeki azizin görüntüsündeki forma, hacme hitap etti!
Aynı zamanda, dünya müziğini veren kilise ve dindi, şimdi edebiyat klasiği olan çok sayıda romanın temeli olan felsefeydi.
Kehanet olarak sanat
Antik Yunanistan'dan beri, bir sanatçının (kelimenin en geniş anlamıyla) bir araç, göksel ve dünyevi arasında bir koordinatör, ilahive insan. Bu nedenle sanat ve bilim tanrıçası mitolojide aynı anda dokuz kılıkta temsil edilir. Bu durumda, elbette, sanatçılara ve araştırmacılara, tarihçilere ve şarkıcılara ilham veren ilham perilerinden bahsediyoruz. Efsanelere göre, bir kişinin güzellik yaratmayı ve ufkun ötesine, anlaşılmaz ve muazzam olana bakmayı başarması onlar sayesinde oldu.
Böylece, yaratan kişiye pratikte bir tür durugörü hediyesi bahşedilmişti. Bu görüşün hiçbir şekilde temelsiz olmadığını belirtmek gerekir. Örneğin, Denizler Altında 20.000 Fersah'ın yazarını ele alalım. Önümüzdeki yıllarda gerçeğe dönüşecek teknolojileri nasıl bilebilirdi? Ya da insanlığın geri kalanı bunu düşünmeden önce ilerleme hareketini öngören aynı Leonardo da Vinci …
Kehanet ve Bilim
Bilinmeyeni yalnızca sanatçının keşfettiğini varsaymak hata olur. Bilimsel yüksek düşünce dünyasında, bu tür çok sayıda örnek var. Bunların en ünlüsü, bir bilim insanı tarafından bir deste kağıt şeklinde hayal edilen periyodik tablo olarak adlandırılabilir.
Ya da kendi kuyruğunu ısıran bir yılanın hayalini kuran Gauss. Bilimin, sanatçıların sezgisel olarak daha az doğrulukla belirledikleri şeylere, bilinmeyene, diğer dünyaya, bilinç altına açıklıkla daha az karakterize edilmediği ortaya çıktı.
Herkes için ortak
Ne derseniz deyin, ancak işlerindeki bilim ve sanat figürleri tek ve en önemli bir amaca hizmet ediyor - dünyayı iyileştirmek. Her biri hayatımızı güzelleştirmek için çabalıyor.daha güzel, daha basit, daha saf, daha doğrusu kendi yolunu seçmek, diğerlerinden farklı.
